Diesmal zog es uns in die Wutachschlucht. Nach 1,5 Stunden Fahrt schnürten wir die Wanderschuhe und los ging’s. Im Vorfeld hatten wir viel gehört – vom „Grand Canyon Deutschlands“ war die Rede. Zugegeben, vielleicht ein kleines bisschen hochgegriffen, aber beeindruckend ist diese Schlucht allemal. Steile Felswände, moosbewachsene Steine und die Wutach, die sich ihren Weg durch die Landschaft bahnt.

Gerade zu dieser Jahreszeit war es besonders schön: kaum Wanderer unterwegs, die ersten Frühlingsblumen am Wegesrand und durch die noch kahlen Laubbäume freie Sicht auf die markanten Felsformationen. Das Licht fiel weich ins Tal und sorgte für genau die Stimmung, die wir lieben. Viele Eindrücke, viele Fotos – und definitiv ein Ausflug, der in Erinnerung bleibt.

Unser Equipment hat Zuwachs bekommen. Damit wir beide gleichzeitig fotografieren können, musste eine zweite Kamera her – kompatibel mit unseren vorhandenen Objektiven, versteht sich. Die Wahl fiel auf die Canon R50: klein, leicht, mit Crop-Sensor und genau richtig für unsere Zwecke. Natürlich wurde das neue Schmuckstück direkt ins richtige „Studiolicht“ gerückt. Ein paar Testshots hier, ein paar neugierige Klicks da und schon war sie im Einsatz. Willkommen im Team Caladrin.

Eiskalte Temperaturen, wie man sie in Deutschland nur selten erlebt. Mit Kamera im Gepäck geht es raus zum Aileswasensee, der sich in eine riesige Eisfläche verwandelt hat. Der See ist gefroren, der Himmel klar, die Luft klirrend kalt. Menschen gleiten mit Schlittschuhen übers Eis, spazieren vorsichtig darüber oder ziehen lachend ihre Schlitten hinter sich her. Überall Bewegung, und trotzdem liegt eine besondere Ruhe in der Luft. Ein wildes, lebendiges Treiben, das gleichzeitig entschleunigt. Und wir stehen mittendrin und halten genau diese Momente fest.

Und wieder zog es uns nach Berlin. Hauptgrund: ein Konzert… aber wie immer bleibt Zeit zum Schlendern, Bummeln, Essen und Trinken. Die Vorweihnachtszeit genießen, den ein oder anderen Weihnachtsmarkt erkunden und natürlich den obligatorischen Lieblingsdöner nicht vergessen. Zwischen Kultur, Lichtern und Leckereien ließ sich die Stadt perfekt erleben. Das Konzert war großartig, der Rest ebenfalls – kurzum: ein rundum gelungener Kurztrip.

Es ist Herbst, das Wetter ist kalt und nach dem Urlaub will man erstmal nicht raus in den Schmuddelregen. Beste Gelegenheit, das Studio wieder einmal richtig auszunutzen. Unsere Fotobucketlist fürs Studio war ohnehin prall gefüllt, also wurde erst ein Moodboard erstellt… Ideen, Stimmungen, Motive. Danach ging es ans Eingemachte: Licht aufbauen, Kamera bereitstellen und loslegen. Drinnen warm, draußen grau und wir mittendrin, voller Inspiration und Tatendrang.

Ein Nachmittag auf dem Sofa, ein bisschen am Handy daddeln – und plötzlich ist sie da: diese eine Idee. Also ab in den Laden, Kürbisse besorgen, schließlich ist Halloween. Ein bisschen schnitzen, ein bisschen lachen und dann die Erkenntnis: Dieses ekelige Ding will man sich eigentlich nicht direkt auf den Kopf setzen. Aber das Bild wäre einfach zu gut, um es nicht zu machen. Also Mützen rausgekramt, aufgesetzt und den Kürbis mit Abstand platziert. Die Fotos waren es wert, der Spaß sowieso. Mützen ab in die Waschmaschine und fertig.

Ein paar Tage in Singapur – fast schon wie eine zweite Heimat für uns, nach Marcels Auslandspraktikum vor einigen Jahren und Lenes erstem Besuch vor ein paar Jahren. Auch diesmal standen Fotografieren, gutes Essen und das Entdecken der Stadt im Vordergrund. Sightseeing im klassischen Sinne? Nicht wirklich, denn vieles kannten wir bereits. Stattdessen ließen wir uns treiben, folgten den Straßen und Gassen und schauten einfach, wohin uns der Weg führte. So entstehen die besten Momente – ungestellt, spontan und voller Atmosphäre.

Raja Ampat – eines der letzten Paradiese der Welt, vor allem unter Wasser. Dieses Inselparadies stand schon lange auf unserer Wunschliste. Wo sonst kann man noch so lebendige Korallenriffe entdecken? Aber auch über dem Meer war die Landschaft schlicht atemberaubend. Dreh- und Angelpunkt, um nach Raja Ampat zu kommen, ist Sorong – eine kleine Hafenstadt in West Papua. Hier verirren sich nur wenige Touristen, die meist nur zwischen Flughafen, Hotel und Hafen pendeln. Ein Spaziergang lohnt sich aber immer, um das echte Leben zu erleben und Menschen zu treffen. Für eine Woche wurde die kleine Yeben Island unser Zuhause. Klares, türkisblaues Wasser, wenige Zimmer und damit kaum Gäste, leckeres Essen, super nettes Personal und eine liebevoll gepflegte Insel. Hier hieß es: abtauchen, entspannen – und natürlich jede Menge fotografieren.

Gestartet sind wir in Bangkok – einer Stadt, die wir beide schon kannten und deshalb ganz entspannt genießen konnten. Fokus: Essen probieren, Kamera zücken, treiben lassen. Danach ging es weiter nach Krabi Town und Railay. Der Maßstabswechsel hätte kaum größer sein können. Weg vom wuseligen Großstadtdschungel, hinein in den echten Dschungel. Gewaltige Felsformationen entlang der Küste, soweit das Auge reicht. Ruhe, Natur, großartiges Essen und das weite Meer – ein Ort, an dem Abschalten ganz von allein passiert.

Vier Tage Hong Kong und ein halber Tag Shenzhen – asiatische Metropolen haben einfach ihren ganz eigenen Zauber. Unzählige Menschen, endlose Hochhäuser, koloniale Architektur und dazwischen Traditionelles, das nie ganz verschwindet. Nachts verwandelt sich alles in ein Meer aus Lichtern. Unsere Zeit dort stand allerdings unter dem Zeichen eines Taifuns. Starker Wind und viel Regen begleiteten uns fast ständig. Die Stimmung? Überraschend gut. Denn genau dieses Wetter hat Bilder möglich gemacht, die es bei blauem Himmel so nie gegeben hätte.

Wieder einmal stand ein besonderes Himmelsereignis an: der Blutmond. Ein Spektakel, das offenbar nicht nur wir auf dem Schirm hatten. Auf der Suche nach einem passenden Standort mit freiem Blick trafen wir einige Schaulustige, mit Kamera, Stativ oder einfach nur staunend. Schließlich fanden wir unseren Platz und warteten, bis die Sonne verschwand und der Mond langsam aufging. Dann war er da: rot gefärbt, tief am Horizont und beeindruckend still. Unser persönliches Highlight kam jedoch danach. Die Verwandlung zurück zum „normalen“ Mond, als die Sonne ihn wieder direkt anstrahlte.

Die Braut

Ein Kleid, das nur an einem einzigen Tag getragen wird? Viel zu schade, finden wir. Also durfte das Brautkleid noch einmal raus, dieses Mal für ein Fotoshooting mitten im Wald. Dunkelgrünes Blätterdach trifft auf strahlendes Weiß und schafft einen Kontrast, der sofort wirkt. Ganz im Sinne unserer Namensgebung bekommt das Ganze etwas Elbisches, fast Unwirkliches. Wie Galadriel, die anmutig und scheinbar schwerelos durch den Wald gleitet. Elegant, ruhig und voller Reinheit. Genau dieses Gefühl wollten wir einfangen.

Der Bräutigam

Bei einer Hochzeit steht meist die Braut im Rampenlicht, aber auch Männer machen sich mehr Gedanken, als man denkt. Das Outfit muss sitzen, die Accessoires passen und der Anzug darf am großen Tag keine Überraschungen bereithalten. Vor allem nicht nach ausgiebigen Tortenproben. Genau diesen Moment habe ich eingefangen. Drei Tage vor der Hochzeit wird der Anzug noch einmal anprobiert, kritisch begutachtet und für gut befunden. Und wenn schon alles passt, entstehen gleich noch ein paar Bilder zur Erinnerung.

Die Ringe

Eine Ehe ist etwas Wundervolles, doch was bleibt, wenn das letzte Bier getrunken, der letzte Tanz getanzt und die letzte Deko abgehängt ist? Natürlich viele einzigartige Erinnerungen und ein großes Gefühl von Dankbarkeit. Und dann ist da dieses kleine Schmuckstück am Finger. Unscheinbar vielleicht, aber voller Bedeutung. Es begleitet einen jeden Tag und erinnert daran, dass dieser besondere Moment nicht vorbei ist, sondern der Tag nur der Anfang einer langen gemeinsamen Reise ist.

Langeweile, ein neues Objektiv… also nichts wie raus. Für mehr Flexibilität durfte unser erstes Zoom-Objektiv mit, nicht ganz so lichtstark wie unsere geliebten Festbrennweiten, dafür ein echtes „Immerdrauf“. Ein bisschen Shoppen stand ohnehin an, also ging es nach Metzingen. Nach einem kurzen Abstecher ins Outlet zog es mich weiter an den Stadtrand. Ziel: die Motorworld. Perfekter Ort, um das neue Objektiv auszuprobieren, Blickwinkel zu wechseln und einfach drauflos zu fotografieren.

Bielefeld – die Stadt, von der manche behaupten, sie existiere gar nicht. Doch wer einmal dort war, weiß: Doch, sie existiert. Und sie hat sogar einiges zu bieten! Ein Seminar führte mich hierher und da am Nachmittag und Abend noch etwas Zeit blieb, wanderte die Kamera direkt mit in den Kofferraum.

Besonders die Altstadt hat mich überrascht – mit ihren charmanten Gassen, alten Fassaden und kleinen Details, die zum Verweilen (und Fotografieren) einladen. Ganz ohne konkreten Plan einfach losziehen, entdecken, festhalten. So sind ein paar schöne Aufnahmen entstanden, die zeigen: Bielefeld gibt es wirklich – und ein Blick lohnt sich.

Kleiner Tipp für alle, die noch zweifeln: Man findet es in NRW, irgendwo zwischen Münster und Hannover. Einfach mal suchen – und am besten gleich die Kamera mitnehmen.

Ein Familienausflug mit Lenes Familie führte uns für ein verlängertes Wochenende in die Hauptstadt – eine perfekte Gelegenheit, um Kamera und Kreativität mit auf Tour zu nehmen. Berlin bietet einfach unendlich viele Gesichter: Architektur, Streetfotografie und kleine fotografische Experimente wie Mitzieher oder Langzeitbelichtungen standen dieses Mal im Fokus.

Unser Sightseeing wurde zu einem ausgedehnten Stadtspaziergang – vom Ku’Damm bis zum Hackeschen Markt – mit vielen Zwischenstopps, um spannende Perspektiven einzufangen. Die Spuren der Berliner Mauer, das geschichtsträchtige Gelände des ehemaligen Flughafens Tempelhof als Lost Place und der bunte Trubel beim Karneval der Kulturen in Friedrichshain sorgten zudem für jede Menge Abwechslung.

Das Wetter war durchwachsen, aber gerade das spielte uns in die Karten: dramatische Wolken, Lichtreflexe auf nassem Asphalt und Spiegelungen in Pfützen machten die Stimmung besonders und die Motive vielseitig. Ein Wochenende voller Eindrücke – festgehalten in Bildern, die noch lange nachwirken.

Ende Mai, sternenklarer Himmel, Neumond – perfekte Bedingungen für einen nächtlichen Ausflug. Schlaf war eh nicht drin, also dachten wir uns: Sachen packen und los! Diesmal sollte es aber keine weite Reise sein. Ein kurzer Blick auf Google Maps – und wir entdeckten einen nahegelegenen Stausee. Navi an, Kamera ins Gepäck und ab ins Dunkel.

Zwar war die Lichtverschmutzung diesmal etwas stärker als bei unserem letzten Ausflug, aber dafür hatten wir unser neues Weitwinkelobjektiv dabei – und das hat sich wirklich bezahlt gemacht. Ideal für die Weite des Nachthimmels, für Sternenspuren, für das Gefühl von Raum und Ruhe.

Ein spontaner Trip mit magischer Stimmung. Aber am besten: seht einfach selbst.

Shoppen in Outlets? Meist laut, voll und am Ende teuer. Nicht so an einem ruhigen Sonntag in Metzingen. Statt Tüten schleppen gab’s einen entspannten Motorradausflug – mit Kamera im Gepäck. Ohne das übliche Gedränge fällt erst richtig auf, wie spannend manche Gebäude und Schaufenster dort gestaltet sind. Moderne Architektur, spannende Spiegelungen, klare Linien – perfekte Motive, die man im Alltag schnell übersieht. Also einfach mal durch die leeren Gassen schlendern und festhalten, was ins Auge fällt. Ein Outletbesuch der ganz anderen Art.

Neckartenzlingen ist vielleicht nicht für architektonische Highlights bekannt – mit einer Ausnahme: der Holzbrücke über den Neckar. Auf dem Weg durch den Ort habe ich mir die Zeit genommen, dieses schöne Bauwerk einmal aus der Nähe zu betrachten. Mit ihrer Konstruktion und dem natürlichen Charme ist die Brücke definitiv ein lohnenswertes Motiv – ruhig, schlicht und doch beeindruckend.

Zum Geburtstag gab’s Zuwachs im Kamera-Setup: das Samyang 14mm f/2.8 Ultraweitwinkel. Eigentlich für Reisen, Landschaften und Astroaufnahmen gedacht – doch bis zur nächsten Reise dauert’s noch. Also haben wir die Gelegenheit genutzt und das neue Objektiv direkt in Stuttgart und Esslingen ausprobiert. Für klassische Portraits eher untypisch, bietet die extreme Brennweite aber spannende Möglichkeiten für kreative Bildkompositionen. Einfach mal ausprobieren, experimentieren und neue Perspektiven entdecken – hat sich gelohnt!

Wenn der Vater nach neuen Businessportraits fragt – wer kann da schon nein sagen? Bevor es losging, wurde aber erstmal der Grill angeworfen und sich gestärkt. Danach hieß es: Kamera in die Hand und ab in den Garten – das schöne Wetter wollte schließlich auch genutzt werden. Businessportraits müssen nicht steif sein: Authentisch, freundlich und mit persönlicher Note entstehen oft die besten Bilder. Zum Abschluss ging’s noch in den Keller für ein paar klassische Studioaufnahmen. Ein rundum gelungener Shooting-Tag.

Wenn gute Freunde heiraten, ist das immer etwas ganz Besonderes – vor allem, wenn man selbst dabei sein darf. Diesmal führte uns die Reise nach Nürnberg. Ein wunderschöner Tag mit wenig Programm, dafür umso mehr Raum zum Genießen: leckeres Essen, gute Musik und eine ausgelassene Stimmung. Die Location – ein altes Hefewerk – wurde mit schlichter Deko in eine einzigartige Partylocation verwandelt. Auch wenn wir als Gäste eingeladen waren, war die Kamera natürlich mit dabei. So konnten wir die schönsten Momente und die großartige Atmosphäre bis tief in die Nacht in Bildern für die Ewigkeit festhalten.

Auf der Suche nach neuer Inspiration bin ich über das Thema Mehrfachbelichtungen gestolpert – und war sofort begeistert. Ein kurzer Blick in die Kameraeinstellungen zeigte: Die Funktion ist vorhanden, ganz ohne Nachbearbeitung. Also los! Das Experiment hat nicht nur Spaß gemacht, sondern beeindruckende Ergebnisse geliefert. Eine kreative Technik, die sich definitiv für viele Anlässe eignet und nun öfter zum Einsatz kommen wird.

Samstag, eine sternenklare Nacht, Neumond, und kein bisschen müde: bessere Bedingungen hätte ich mir für meinen ersten Versuch, die Milchstraße zu fotografieren, kaum wünschen können.

Also packte ich gegen 3:30 Uhr die Ausrüstung ins Auto und machte mich auf den Weg – so weit wie möglich weg von jeglicher Lichtverschmutzung, zumindest so gut das in Deutschland eben geht. Mein Ziel: die Schwäbische Alb. Nach etwa 30 Minuten Fahrt und etwas Suchen fand ich schließlich einen vielversprechenden Spot.

Stativ aufgestellt, Kamera ausgerichtet, erste Testaufnahmen gemacht – jetzt ging es ans Eingemachte. Zwar ist ein 50mm-Objektiv nicht die erste Wahl für Astrofotografie, aber mit etwas Geduld und den richtigen Tools lässt sich daraus ein beeindruckendes Panorama zusammensetzen.

Und das Ergebnis? Für meinen allerersten Versuch kann es sich sehen lassen. Ein kleiner Traum ging in dieser Nacht ein Stück weit in Erfüllung.

Einmal im Jahr gönnen wir uns ein verlängertes Wochenende mit Marcels Familie – eine kleine Tradition, die uns jedes Mal aufs Neue schöne gemeinsame Erinnerungen beschert. Meist zieht es uns im Winter in den Schnee, und dieses Mal führte uns der Weg ins idyllische Großarl.

Zwar spielte das Wetter nicht ganz mit für ausgedehnte Skitage, doch das tat der Stimmung keinen Abbruch. Stattdessen war mehr Zeit für gemütliche Spaziergänge, schöne Fotomomente und vor allem wertvolle Familienzeit.

Auf dem Rückweg legten wir noch einen kurzen Stopp in Salzburg ein. Bei einem Bummel durch die Altstadt, einer heißen Tasse Kaffee bzw. Tee und einem Stück Torte ließen wir das Wochenende entspannt ausklingen – als hätten wir in den Tagen davor nicht ohnehin schon genug geschlemmt…

Für mein erstes richtiges Studioshooting musste Lene als Model herhalten – geduldig, neugierig und genauso gespannt wie ich. Das Moodboard auf Pinterest war prall gefüllt mit Inspiration, doch wie genau diese Bilder entstanden waren, blieb oft ein Rätsel: Wo stand das Licht? Welcher Lichtformer wurde verwendet? Wie intensiv war die Ausleuchtung?

Also hieß es: ausprobieren, experimentieren, lernen. Schritt für Schritt tasteten wir uns heran. Es entstanden viele Fotos – und ja, viele davon waren nicht wirklich brauchbar. Aber genau das gehört dazu: Um ein paar starke Bilder zu bekommen, muss man durch eine Menge weniger gelungener Aufnahmen hindurch.

Am Ende hielten wir jedoch tatsächlich einige vorzeigbare Ergebnisse in der Hand – und das gute Gefühl, etwas Neues gewagt und dabei viel gelernt zu haben.

Ein neues Studio, der Kopf voller Ideen – doch kein Model in Sicht. Selbstporträts – nicht schon wieder – also beschloss ich, den Fokus zu wechseln: Alltagsgegenstände sollten vor die Linse, kreativ inszeniert und „ins rechte Licht gerückt“.

Das war die perfekte Gelegenheit, um mit verschiedenen Lichtformern zu experimentieren und deren Einfluss auf Lichtstimmung, Schattenwurf und Reflexionen zu erkunden. Jedes Objekt reagierte anders, jedes Setting brachte neue Erkenntnisse.

Ein spielerisches, lehrreiches Shooting – ganz ohne Menschen, aber voller Möglichkeiten.

Anfang 2025 erhielt unser Equipment aufregenden Zuwachs: Zwei Studioblitze samt verschiedener Lichtformer zogen ein und eröffneten uns eine völlig neue Welt der Lichtgestaltung.

Der Umgang mit künstlichem Licht war anfangs eine technische Herausforderung, doch schon bald wich die Unsicherheit einer wachsenden Begeisterung. Die neuen Möglichkeiten, mit Licht zu formen, zu gestalten und Stimmungen zu erzeugen, faszinierten uns vom ersten Moment an.

Kurzerhand verwandelten wir unseren Keller in ein kleines, aber feines Fotostudio – und mit den ersten Testshootings wurde schnell klar: Hier beginnt ein neues kreatives Kapitel.

Im November 2024 zog es uns erneut nach Südostasien – dieses Mal nach Bali. Nach einem langen und fordernden Jahr sehnten wir uns nach Wärme und neuen Eindrücken. So machten wir uns auf den Weg, um die faszinierende, vom Hinduismus geprägte Kultur dieses indonesischen Inselparadieses zu entdecken.

Gleichzeitig konnten wir einer unserer größten Leidenschaften nachgehen: dem Tauchen. Atemberaubende Reisterrassen, spirituelle Tempel, köstliches Streetfood, entspannte Strandtage und unvergessliche Tauchgänge – all das machte unsere Reise zu einem unvergesslichen Erlebnis.